Αυτό είναι το πρόγραμμα της Λυρικής για τη σεζόν 2026-2027

Με ορόσημα σημαντικές πρεμιέρες και μεγάλες παραγωγές, το νέο πρόγραμμα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με την υπογραφή του καλλιτεχνικού διευθυντή της Γιώργου Κουμεντάκη θα μπορούσε να συνοψιστεί σε λέξεις κλειδιά ως εξής: καταξιωμένοι καλλιτέχνες, νέες δημιουργίες, διεθνείς συνεργασίες, νέες φιλόδοξες παραγωγές όπερας και χορού, μεικτά θεάματα, μουσικές παραστάσεις, κλασικό μπαλέτο, αναβιώσεις επιτυχημένων παραγωγών και μια όπερα για παιδιά και νέους.

«Η καλλιτεχνική περίοδος 2026/27 φέρνει στην Εθνική Λυρική Σκηνή μια νέα κατεύθυνση στο ρεπερτόριό της, με σημαντικές πρεμιέρες και μεγάλες επιστροφές. Δύο έργα που έχουν καθορίσει την εξέλιξη της μουσικής μάς προσκαλούν σε μια γενναιόδωρη καταβύθιση στον πυρήνα της τέχνης μας: Ο «Ορφέας» του Μοντεβέρντι –έργο με το οποίο γεννήθηκε η τέχνη της όπερας πριν από τέσσερις αιώνες– και η «Missa solemnis» του Μπετόβεν –ένα από τα κορυφαία αριστουργήματα της δυτικής μουσικής– θα παρουσιαστούν για πρώτη φορά στην Εθνική Λυρική Σκηνή», αναφέρει στο σημείωμα του ο Γιώργος Κουμεντάκης.

Ένα πρόγραμμα πραγματικά πλούσιο σαν αυτό που ανακοινώθηκε μόλις σήμερα αντλεί βεβαίως το κύρος του και από τους καλλιτέχνες που φιλοξενεί, και προέρχονται από όλο το δημιουργικό φάσμα: κορυφαίους σκηνοθέτες, σκηνογράφους, ενδυματολόγους και χορογράφους από την Ελλάδα και όλο τον κόσμο. Ουίλλιαμ Κέντριτζ, Στήβεν Λάνγκριτζ, Κέιτι Ντάβενπορτ, Βαλεντίνα Τούρκου, Αλέξανδρος Ευκλείδης, Ειρήνη Βιανέλλη, Σαμπίν Τώυνισσεν, Άλαν Χράνιτελ είναι μερικά από τα ονόματα που ξεχωρίζουν στη νέα σεζόν, η επίσημη έναρξη της οποίας θα γίνει στις 30 Οκτωβρίου με ένα έργο που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Εθνική Λυρική Σκηνή –σε μια μεγάλη διεθνή συμπαραγωγή με το βρετανικό Φεστιβάλ του Γκλάιντμπορν και τη Μετροπόλιταν Όπερα της Νέας Υόρκης– τον «Ορφέα» του Κλάουντιο Μοντεβέρντι, με την υπογραφή του κορυφαίου εικαστικού καλλιτέχνη και σκηνοθέτη Ουίλλιαμ Κέντριτζ.

Τις παραγωγές θα διευθύνουν διεθνώς αναγνωρισμένοι αλλά και νεότεροι Έλληνες και ξένοι αρχιμουσικοί όπως, μεταξύ άλλων, οι Βασίλης Χριστόπουλος, Κωνσταντίνος Τερζάκης, Ντμίτρι Γιουρόφσκι, Πιερ Τζόρτζιο Μοράντι, Ζακ Λακόμπ, Σέστο Κουατρίνι, Λουκάς Καρυτινός, Χοσέ Σαλασάρ. Δίπλα στους σταθερούς πρωταγωνιστές της ΕΛΣ Δημήτρη Πλατανιά, Τάση Χριστογιαννόπουλο, Τσέλια Κοστέα, Βασιλική Καραγιάννη, Διονύση Σούρμπη, Τάσο Αποστόλου, Πέτρο Μαγουλά, Γιάννη Γιαννίση, Γιάννη Χριστόπουλο, στις παραγωγές του 2026/27 στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, συγκαταλέγονται Έλληνες και ξένοι ερμηνευτές όπως, οι Σόνια Γιόντσεβα, Ερμονέλα Γιάχο, Τσαρλς Καστρονόβο, Μπράιαν Τζέιντ, Αρτούρο Τσακόν-Κρους, Ρικκάρντο Μάσσι, Μαρσέλο Πουέντε, Ανίτα Ρατσβελισβίλι, Χοβαννές Αϊβαζιάν, Χρήστος Κεχρής, Μαίρη-Έλεν Νέζη, Ντμίτρι Γκολόβνιν, Ματίλντε Βάλλεβικ, Δανάη Κοντόρα, Άννα Αγάθωνος, Χρυσάνθη Σπιτάδη. Στις παραγωγές, στο πλευρό των χορευτών του Μπαλέτου της ΕΛΣ θα εμφανιστούν διεθνώς αναγνωρισμένοι χορευτές, μεταξύ των οποίων οι Μάια Μακατέλι, Ελίζαμπετ Τόνεφ, Ξένια Οβσιάνικ, Καρολλίνα Μπάστος, Λετίσια Ντίας, Γιανγκ Γκιου Τσόι, Αλεχάντρο Βιρέγες.

Αναλυτικά, αυλαία θα σηκώσει το έργο «Ορφέας» του Κλάουντιο Μοντεβέρντι με την υπογραφή του κορυφαίου εικαστικού καλλιτέχνη και σκηνοθέτη Ουίλλιαμ Κέντριτζ. Με όχημα τον αρχαιοελληνικό μύθο, το έργο καθόρισε τη μετέπειτα εξέλιξη της όπερας ξεπερνά τον χρόνο, αγγίζοντας θεμελιώδη υπαρξιακά ζητήματα, όπως ο έρωτας, η απώλεια, ο φόβος του θανάτου και η ακατανίκητη ανθρώπινη επιθυμία να τον υπερβούμε.
Ακολουθεί τον Δεκέμβριο η «Ντάμα πίκα» του Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι σε σκηνοθεσία του διεθνώς καταξιωμένου Βρετανού σκηνοθέτη Στήβεν Λάνγκριτζ και τον Μάρτιο το «Ασώτου ανάβασις »(The Rake’s Progress) του Ίγκορ Στραβίνσκι-το οποίο επιστρέφει μετά από μισό αιώνα στο ρεπερτόριο της ΕΛΣ-σε μια νέα συναρπαστική σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Ευκλείδη. Πρόκειται για ένα από τα πιο ιδιότυπα και πολυεπίπεδα έργα του 20ού αιώνα, μια αλληγορική ιστορία για την αναζήτηση της ευτυχίας, την αμφισημία των ηθικών επιλογών και τα όρια της ελεύθερης βούλησης

Τον Μάιο και τον Ιούνιο του 2027, για πρώτη φορά στην ιστορία της, η Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσιάζει το μνημειώδες αριστούργημα της δυτικής μουσικής, τη «Missa solemnis» του Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, στο πλαίσιο της επετείου των διακοσίων ετών από τον θάνατο του κορυφαίου συνθέτη. Πρόκειται για μεικτό θέαμα με τη συμμετοχή της Ορχήστρας, της Χορωδίας και του Μπαλέτου της ΕΛΣ. Βασισμένη στο κείμενο της καθολικής Θείας Λειτουργίας και δομημένη στα πέντε μέρη Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus και Agnus Dei,  συνδυάζει εκρηκτική δραματικότητα, μυσταγωγική εσωτερικότητα και μουσική πολυπλοκότητα πρωτόγνωρη για την εποχή της, παραμένοντας από τα πιο απαιτητικά έργα του χορωδιακού και συμφωνικού ρεπερτορίου.

To Μπαλέτο της ΕΛΣ θα παρουσιάσει τον Φεβρουάριο και τον Μάρτιο του 2027 μια νέα χορογραφία της Βαλεντίνας Τούρκου πάνω στο «Λεωφορείον ο Πόθος» του Τεννεσσή Ουίλλιαμς –μια συμπαραγωγή της ΕΛΣ με το Εθνικό Θέατρο της Σλοβενίας (Μάριμπορ)– όπου η χορογραφία ενσαρκώνει την ιστορία, αποκαλύπτοντας τη βαθιά ανθρώπινη ανάγκη για αγάπη, αναγνώριση και επιβίωση μέσα σε έναν κόσμο που συχνά δεν συγχωρεί την ευθραυστότητα. Τον Δεκέμβριο του 2026 και τον Ιανουάριο του 2027 θα αναβιώσει η κλασική παραγωγή της «Ζιζέλ» σε χορογραφία Βερόνικας Βιγιάρ και Ελένας Ιγκλέσιας.

Με την αναβίωση του συναρπαστικού «Οθέλλου» του Βέρντι τον Απρίλιο και τον Μάιο του 2027, η Εθνική Λυρική Σκηνή θα τιμήσει τον Ρόμπερτ Ουίλσον, τον κορυφαίο αβανγκάρντ δημιουργό, ο οποίος επαναπροσδιόρισε τη σκηνική γλώσσα της όπερας. Στην ανάγνωση του Ουίλσον, ο Οθέλλος είναι ένας «ξένος» σε μια διαρκή εσωτερική σύγκρουση. Ο σκηνοθέτης, μέσα από το απόλυτα αναγνωρίσιμο ύφος του, έδωσε τον πρώτο λόγο στη μουσική, δημιουργώντας εικόνες που θυμίζουν ζωντανούς πίνακες.

Ακόμα, οι δύο ασπρόμαυρες, κινηματογραφικής αισθητικής παραγωγές του Νίκου Σ. Πετρόπουλου επιστρέφουν στην ΕΛΣ, η «Τόσκα» του Πουτσίνι τον Ιανουάριο και τον Φεβρουάριο του 2027, που εξακολουθεί. από την πρεμιέρα της το 1900 στη Ρώμη έως σήμερα. να μαγνητίζει το κοινό με την αμεσότητα της δράσης και τη δραματική ένταση της μουσικής του Πουτσίνι, και ο «Ριγολέττος» του Βέρντι τον Ιούλιο του 2027 ενώ η παραδοσιακή ιαπωνική κουλτούρα αναμετράται με τον αμερικανικό μοντερνισμό στη «Μαντάμα Μπαττερφλάι» του Πουτσίνι, στη σκηνοθεσία του Ούγκο ντε Άνα, η οποία αναβιώνει τον Ιούνιο και τον Ιούλιο του 2027.

Μια παράσταση για παιδιά και εφήβους, το μουσικό παραμύθι της Λένας Πλάτωνος «Το αηδόνι του αυτοκράτορα», ιδανική εισαγωγή στον κόσμο της όπερας, θα επιστρέψει από τον Νοέμβριο του 2026 έως τον Ιανουάριο του 2027 στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος. Η σύνθεση της Λένας Πλάτωνος, την οποία η ίδια έχει χαρακτηρίσει «μουσικό παραμύθι με στοιχεία όπερας», σε λιμπρέτο του Γιώργου Βολουδάκη, μεταμορφώνει το παραμύθι σε μια σύγχρονη παραβολή για τη σχέση του ανθρώπου με την τεχνολογία και τη φύση.
Η αγαπημένη ερμηνεύτρια Δήμητρα Γαλάνη θα υπογράψει μια ιδιαίτερη μουσική παράσταση με τίτλο «Ακόμα κι αν φύγεις…», αποτίνοντας φόρο τιμής σε μια μοναδική στιχουργό του ελληνικού τραγουδιού, τη Μαριανίνα Κριεζή. Συμμετέχουν η Σαβίνα Γιαννάτου και ο Γιάννης Παλαμίδας.

Σε συνέχεια των διεθνών περιοδειών της σε Ευρώπη, Ασία και Αφρική, τον ερχόμενο Οκτώβριο η ΕΛΣ θα παρουσιάσει μια μεγάλη συναυλία στο εμβληματικό Κάρνεγκι Χολ της Νέας Υόρκης, με τίτλο «Nikos Kazantzakis: An Odyssey in Music» και με έργα Ελλήνων συνθετών, όπως οι Χατζιδάκι, Θεοδωράκη, Σκαλκώτα, Μητρόπουλου και Κουμεντάκη, εμπνευσμένα από το έργο του και την προσωπικότητά του
Η λατρευτική μουσική επιστρέφει στο πρόγραμμα της ΕΛΣ, με το 4ο Φεστιβάλ Λατρευτικής Μουσικής να πραγματοποιείται τις πρώτες ημέρες της Μεγάλης Εβδομάδας του 2027, σε εκκλησίες, μουσεία και αρχαιολογικούς χώρους στην Πλάκα και το κέντρο της Αθήνας.

Η προπώληση των εισιτηρίων για το τρίμηνο Οκτώβριος-Δεκέμβριος 2026 ξεκινάει την 1η Ιουνίου 2026 στις 12.00, από την ticketservices.gr και τα Ταμεία της ΕΛΣ.