Florence + the Machine, ξανά και ξανά
Κάτι χειμώνες που, σαν αυτόν που πέρασε, μοιάζουν ατελείωτοι, είναι λίγα τα πράγματα που δίνουν ελπίδα πως το καλοκαίρι – όντως – θα έρθει. Ένα από αυτά είναι και οι ανακοινώσεις των καλοκαιρινών συναυλιών της Αθήνας, όπως αυτή του EJEKT Festival της 14ης Ιουλίου του 2026 στο ΟΑΚΑ, ένα μουσικό όνειρο made in British heaven, με headliners τους αγαπημένους του αθηναϊκού κοινού Florence + the Machine και ένα line-up που δύσκολα αγνοείς αν είσαι φαν της μουσικής βρετανικής σκηνής.
Oι Suede των 90s επιστρέφουν στη χώρα μετά από μια δεκαετία και υπόσχονται μια brit-pop αναβίωση που για πολλούς φαν του είδους (και της μπάντας) θα αποτελέσει πρωτόγνωρη εμπειρία. Βέβαια, κίνητρο για το επερχόμενο λάιβ των βρετανών δεν είναι αποκλειστικά ένα νοσταλγικό revival των μεγάλων τους επιτυχιών («Animal Nitrate», «The Drowners», «Beautiful Ones») αλλά και η ζωντανή εκτέλεση του περσινού τους «Antidepressants» (2025) – ενός δίσκου που παραμένει πιστός στον ήχο με τον οποίον ταυτίστηκαν, και οργανικά τον «ενσωματώνει» στο σήμερα. Μαζί τους, η βρετανίδα τραγουδίστρια/τραγουδοποιός Χόλι Χάμπερστόουν παίρνει την σκυτάλη από τις Λόρα Μάρλινγκ, Λίσα Χάνιγκαν και Μπίλι Μάρτεν και φέρνει αυτήν την πολύ συγκεκριμένη φεμ indie μελαγχολία για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ενώ το μουσικό απόγευμα θα ξεκινήσει με μελωδίες από τη δική μας Έλενα Λεόνη.
Κυρίως όμως, υπόσχεται ένα ακόμα μυστικιστικό λάιβ με την Βρετανίδα frontwoman που έχει χτίσει με το ελληνικό κοινό μια εντυπωσιακά πιστή σχέση – είναι πολλοί εκείνοι για τους οποίους μια φορά λάιβ Florence + the Machine δεν αρκεί. Γιατί όμως θέλουμε κι άλλο;
Η Φλόρενς, μυθολογία και μυσταγωγία
Η σύνδεση της Φλόρενς Γουέλς με την Ελλάδα ξεπερνά τις μουσικές της εμφανίσεις στη χώρα, παρότι πολλές και χαρακτηριστικά συγκινησιακές. Η Βρετανίδα τραγουδίστρια είχε από παιδί ιδιαίτερη σύνδεση με την ελληνική μυθολογία, τις θεότητες, τα πλάσματα και τους συμβολισμούς της, η οποία ανέκαθεν επηρέαζε την κοσμοθεωρία της και κατ’ επέκτασιν τη στιχουργία της. Τη θυμόμαστε άλλωστε στο Ηρώδειο το 2019, να κλείνει την περιοδεία της για το τέταρτο άλμπουμ της «High As Hope» (2018)∙ έμοιαζε σαν ιέρεια, σαν να ανήκε εκεί από πάντα. Η ίδια μεταφυσική ενέργεια μας συνεπήρε και το καλοκαίρι του 2023 στην Πλατεία Νερού, όταν η μπάντα επέστρεψε με αφορμή το επακόλουθο «Dance Fever» (2022), σε ένα λάιβ το οποίο είχε και πάλι την αίσθηση τελετουργίας. Και η ίδια η Γουέλς, αποδίδει αυτήν την αίσθηση και στον τόπο, φροντίζοντας κάθε φορά να μας το υπενθυμίσει.
Ανεβαίνοντας στη σκηνή, η καλλιτέχνιδα δείχνει κάθε φορά να παραδίνεται σε κάτι πέρα από τον εαυτό της και να εναρμονίζεται απόλυτα με το περιβάλλον, σαν να είναι σε συνεννόηση με τα πάντα: τον καιρό, την ιστορία, το μέλλον, το κοινό. Μάλλον και αυτός είναι ο λόγος που κι εμείς από κάτω, αισθανόμαστε απέναντί της έναν απόκοσμο σεβασμό. Η Φλόρενς καταφέρνει κάτι που λίγοι περφόρμερς καταφέρνουν, πόσο μάλλον απευθυνόμενοι στο κοινό με μια ήπιων τόνων φωνή σαν τη δική της (μια φωνή που αγγίζει άλλα βάθη και ύψη όταν τραγουδάει σε αντίθεση με όταν μιλάει): κάνει ένα πλήθος χιλιάδων ανθρώπων να υπακούει, να ενώνεται σε ένα συμπαγές «σώμα» – όπως όταν πριν 3 χρόνια μας ζήτησε για χάρη του «Never Let Me Go», το οποίο είχε χρόνια να τραγουδήσει ζωντανά, να κατεβάσουμε τα κινητά και να κάνουμε απόλυτη ησυχία. Και το κάναμε.
Επόμενη εντολή: «Ουρλιάξτε όλοι»
Το επόμενο βήμα αυτής της πολύχρονης σχέσης μεταξύ Αθήνας και Florence + the Machine θα γίνει με την επερχόμενη συναυλία της μπάντας τον Ιούλιο, ένα λάιβ που πρόκειται να αντηχήσει το κλίμα των περασμένων και ταυτόχρονα υπόσχεται κάτι διαφορετικό. Το EJEKT προσκαλεί το σχήμα στο πλαίσιο της περιοδείας του πρόσφατου «Everybody Scream» (2025), του έκτου και πιο προσωπικού άλμπουμ τους, το οποίο η ίδια η τραγουδίστρια ξεχωρίζει από τα προηγούμενα. Πρόκειται για ένα σύνολο τραγουδιών που γράφτηκαν μετά από ένα επεισόδιο υγείας, μια αποβολή αποτέλεσμα εξωμήτριας εγκυμοσύνης, η οποία παραλίγο να της κοστίσει τη ζωή.
Όπως έχει χαρακτηριστικά αναφέρει η ίδια σχετικά με την εμπειρία της, «πλησίασα περισσότερο τη δημιουργία ζωής φτάνοντας πιο κοντά στον θάνατο». Αυτό το «γυναικείο» παράδοξο οδήγησε σε 12 τραγούδια που επιτελούν το καθένα διαφορετικό σκοπό (εξιλέωση, πένθος, εξομολόγηση, συμφιλίωση) και όλα μαζί έναν κοινό (επιβίωση). Η Γουέλς επεξεργάζεται με ασυνήθιστη ειλικρίνεια τη σχέση της με το φύλο της, το σώμα της, τη φιλοδοξία, τον έρωτα. Και παρότι η δημιουργία έχει σταθεί ο μόνος τρόπος διαχείρισης και επεξεργασίας, το τελευταίο άλμπουμ-κατάθεση επιβεβαιώνει την αναγκαιότητά της πιο ισχυρά από κάθε προηγούμενο.
Ετοιμαζόμαστε, λοιπόν, για ένα ακόμα μυσταγωγικό μουσικό ραντεβού με την πολυαγαπημένη του ελληνικού κοινού, η οποία αυτήν τη φορά μας προστάζει: «Everybody Scream». Επειδή κάποιες φορές, το μόνο που μπορείς ή πραγματικά θέλεις να κάνεις, είναι να ουρλιάξεις. Και είναι πάντα υπέροχο όταν το κάνουμε παρέα.