Οι εκθέσεις που πρέπει να δεις πριν έρθει το καλοκαίρι

Η άνοιξη ίσως είναι η καλύτερη εποχή του χρόνου. Ούτε παγωνιά, ούτε αφόρητος καύσωνας και, κυρίως, μία περίοδος που προσφέρει έναν σωρό αφορμές για εξόδους. Και, εντάξει, καλές οι βόλτες στη φύση, αλλά οι εικαστικές εξορμήσεις έχουν κι αυτές τη χάρη τους. Επομένως συγκεντρώσαμε όλες τις μεγάλες εκθέσεις που θα τρέχουν στην πόλη μέχρι το τέλος της άνοιξης και δεν πρέπει να χάσετε.

Barbara Kruger: «Untitled (Pride and Contempt)»

Το ΚΠΙΣΝ συνεχίζει να γεμίζει τον δημόσιο χώρο με σύγχρονη τέχνη, φέρνοντας τον Απρίλιο την θρυλική Μπάρμπαρα Κρούγκερ στην Αθήνα. Για πρώτη φορά στην Ελλάδα, παρουσιάζεται ατομική έκθεση της Αμερικανίδας καλλιτέχνιδας, που περιλαμβάνει δεκατρία νέα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ έργα μεγάλης κλίμακας, μεταξύ των οποίων και μία μνημειακή τοιχογραφία μήκους 90 μέτρων στο κτίριο της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος. 28/4-9/2

«For Our Time Is the Time of Water»

Σύγχρονοι εικαστικοί προσεγγίζουν το νερό ως υλική δύναμη που συνδέει σώματα, ιστορίες, υποδομές και τη θάλασσα. Διασχίζοντας ποτάμια, βροχές, υπόγειες ροές και θαλάσσιες διαδρομές, η έκθεση υπενθυμίζει στον θεατή ότι το νερό δεν είναι ποτέ ουδέτερο — κουβαλάει μνήμη, εργασία και εξουσία. Tavros

«Ο κόσμος της πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»

Με επετειακή διάθεση επιστρέφει την άνοιξη η Εθνική Πινακοθήκη, εγκαινιάζοντας τη νέα της συνεργασία με το MOMUS – Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης – Συλλογή Κωστάκη. Η Συλλογή Κωστάκη, που φέτος γιορτάζει τριάντα χρόνια από την πρώτη της μεγάλη παρουσίαση στην Ελλάδα, επανεξετάζεται μέσα από το πρίσμα της σχέσης ανθρώπου και περιβάλλοντος, ζήτημα που στη Ρωσία των αρχών του 20ού αιώνα απασχόλησε πολλούς καλλιτέχνες. Τρεις θεματικές διακρίνουν την έκθεση: η μετάβαση από τον κανόνα στο πείραμα, η σύμβαση στην ουτοπία, καθώς η τέχνη συνομιλεί με τις πολιτικές, ιδεολογικές και αισθητικές αναζητήσεις της εποχής.

Αλέξης Ακριθάκης: «Μια γραμμή κύμα»

Μία από τις πιο πληρέστερες παρουσιάσεις του έργου του σπουδαίου Έλληνα καλλιτέχνη. Πάνω από 250 έργα περιλαμβάνονται στο αφιέρωμα που καλύπτει όλες τις δημιουργικές περιόδους του Αλέξη Ακριθάκη με χρονολογική σειρά. Μάλιστα, για πρώτη φορά εκτίθενται τα πρώτα του έργα, καθώς και αυτά που ολοκλήρωσε λίγο πριν φύγει από την ζωή. Μουσείο Μπενάκη (Πειραιώς 138), έως 24/5

ΕΜΣΤ

Τρεις καλλιτέχνες που εκπροσωπούν την ελληνική πρωτοπορία των δεκαετιών του 1950-1980: Νίκη Καναγκίνη, Στάθης Λογοθέτης και Γιάννης Χρήστου. Μπορεί αυτοί οι δημιουργοί να μην είναι πλέον μαζί μας, όμως το πολυδιάστατο έργο τους εξακολουθεί να μας απασχολεί. Οι καλλιτεχνικές τους πρακτικές αναπτύχθηκαν σε διάλογο με τα διεθνή ρεύματα της εποχής —την ευρωπαϊκή πρωτοπορία, τη μουσική avant-garde, και μια κοσμοπολίτικη αντίληψη του κόσμου εν γένει— αλλά βρέθηκαν σε ασύμμετρη, συχνά αμήχανη σχέση με το εγχώριο καλλιτεχνικό πλαίσιο. Τώρα, το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης μάς τους συστήνει ξανά σε μια απόπειρα να αναγνωριστεί επιτέλους η τέχνη τους. 2/4-20/9

Niki de Saint Phalle: «Από τις σκοποβολές στην ελευθερία»

Πολλά μπορεί να πεις κανείς για την τολμηρή Niki de Saint Phalle, όμως η έκθεση που φιλοξενείται αυτή την περίοδο στο MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά αφηγείται πολύ καλύτερα από εμάς τη συναρπαστική ζωή και το έργο της. Καθ΄όλη τη διάρκεια της καριέρας της, η πρωτοπόρα δημιουργός πειραματίστηκε με διαφορετικά μέσα -ζωγραφική, κολάζ, βιβλία, γλυπτά- μετατρέποντας τον θυμό, τον πόνο και την οργή σε μία διαρκή γιορτή ζωής, φαντασίας και αναγέννησης. Έως 24/5

Τζεφ Κουνς: «Αφροδίτη του Lespugue»

Το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης αναδεικνύει για άλλη μια φορά τη διεθνή σύγχρονη τέχνη φέρνοντας για πρώτη φορά στην Ελλάδα το έργο «Balloon Venus Lespugue (Orange)» του διεθνώς αναγνωρισμένου καλλιτέχνη Jeff Κουνς. Η επιλογή του Κουνς δεν είναι τυχαία, καθώς ο ίδιος εμπνεύστηκε από την περίφημη παλαιολιθική «Αφροδίτη» του Lespugue για να δημιουργήσει τη δική του εκδοχή της θεάς του έρωτα. Σε μια απόπειρα να επεκτείνει τις αφηγήσεις του Koons, το μουσείο πλαισιώνει το έργο με δέκα αντίγραφα ειδωλίων «Αφροδίτης» της ανώτερης παλαιολιθικής εποχής. 20/3-31/8

Τίλντα Σουίντον: «Ongoing»

Η αγαπημένη Αμερικανίδα ηθοποιός συνεργάζεται ξανά με τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, αυτή τη φορά μπαίνοντας στο νεοσύστατο Onassis Ready. Εκεί, δημιουργεί ένα πρότζεκτ-ωδή σε στενούς συνεργάτες και φίλους της. Έργα από καταξιωμένους δημιουργούς (Πέδρο Αλμοδόβαρ, Ντέρεκ Τζάρμαν και Τζιμ Τζάρμους, για να ονομάσουμε μερικούς) παρουσιάζονται στο «Ongoing», το οποίο περιλαμβάνει και μία ιδιαίτερη performance σε συνεργασία με τον ιστορικό μόδας Ολιβιέ Σαγιάρ. 16/5-28/6