Δεν τις πρόλαβες; Αυτές οι 24 παραστάσεις θα συνεχίσουν και για δεύτερη χρονιά

Λίγο πριν ξεκινήσει η νέα θεατρική σεζόν όπου θα τρέχουμε και δε θα φτάνουμε για να δούμε τις καινούργιες παραγωγές, κάνουμε ένα pause και στρέφουμε τον προβολέα μας στις παραστάσεις της προηγούμενης που είχαν τόσο μεγάλη επιτυχία ώστε ετοιμάζονται για έναν δεύτερο κύκλο καριέρας το φθινόπωρο. Δεν συμπεριλάβαμε τις παραγωγές που συνεχίζουν επί πολλά… συναπτά έτη γιατί η λίστα θα έβγαινε …βαριά και ασήκωτη. Πάρτε λοιπόν χαρτί και στυλό, οκ μπορείτε και να κρατήσετε σημειώσεις και στην ψηφιακή σας ατζέντα, και στριμώξτε στις λίστες σας και τις παρακάτω 24 παραστάσεις:

ΕΡΧΕΣΑΙ ΣΥΧΝΑ ΕΔΩ;

ΠΡΟΣΘΗΚΗ ΣΤΗ GOOGLE

Παραγωγές του Εθνικού Θεάτρου που είχαν μεγάλη επιτυχία θα επαναληφθούν και το κοινό θα έχει μια δεύτερη ευκαιρία να τις δει. Έτσι, θα επιστρέψουν: Η «Ιεροτελεστία» του Γκιγιόμ Πουά σε σκηνοθεσία Χρήστου Θεοδωρίδη, ένα χρονικό απώλειας που ακολουθεί τη λογική συνεντεύξεων του Γάλλου συγγραφέα, προσθέτοντας στο τελικό αποτέλεσμα και τρεις νέες ιστορίες εμπνευσμένες από την ελληνική πραγματικότητα των τελευταίων χρόνων (με τους Θεοδώρα Τζήμου, Χαράλαμπο Αθανασόπουλο, Θάνο Μαγκλάρα κ.α.). Το «Kontakthof» της Πίνα Μπάους που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1978 στην Όπερα του Wuppertal και αποτελεί ορόσημο της πρώιμης περιόδου της Bausch και κομβικό παράδειγμα της συνεργασίας της με τον σκηνογράφο και ενδυματολόγο Rolf Borzik σε αυτή την αναβίωση τελεί υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση των Josephine Ann Endicott, μέλους της αρχικής διανομής του 1978 και επί χρόνια βοηθού της Pina, και του Δάφνι Κόκκινου, μέλους του Tanztheater Wuppertal και βοηθού της Pina από το 1993. Ο εμβληματικός «Βυσσινόκηπος» του Αντόν Τσέχωφ όπου τα μέλη μιας «ευρύτερης οικογένειας» ξαναβρίσκονται μετά από χρόνια στο γερασμένο πια – και υποθηκευμένο – σπίτι τους σε σκηνοθεσία Έκτορα Λυγίζου με τους Αμαλία Μουτούση, Έκτορα Λυγίζο, Υβόννη Μαλτέχουν, Σοφία Κόκκαλη, Γιώργο Ζιάκα, Γιάννη Κλίνη, Μαρία Μοσχούρη, Γιάννη Παπαδόπουλο, Κατερίνα Πατσιάνη, Φοίβο Συμεωνίδη.

«Ιεροτελεστία της Άνοιξης»: Από 1η Οκωρβρίου στη Νέα Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος» του Κτηρίου Τσίλλερ

«Kontakthof»: Από 9 Οκτωβρίου στην Κεντρική Σκηνή του Κτηρίου Τσίλλερ

«Βυσσινόκηπος»: Από 28 Νοεμβρίου στην Κεντρική Σκηνή του Κτηρίου Τσίλλερ

Μετά την περσινή εντυπωσιακή πορεία και τις 46 sold-out παραστάσεις, ο «Οιδίποδας» του Ρόμπερτ Άικ, μια σύγχρονη και ελεύθερη μεταγραφή της τραγωδίας του Σοφοκλή που ο Βρετανός σκηνοθέτης προσεγγίζει ως ένα σκοτεινό, συναρπαστικό και πολιτικό οικογενειακό θρίλερ, επιστρέφει με μία αλλαγή: Αντί της Καρυφυλιάς Καραμπέτη στο νέο ανέβασμα βρίσκουμε την Μαρία Κεχαγιόγλου στο πλευρό του Νίκου Κουτλή αλλά και των Λάζαρου Γεωργακόπουλου, Ράνιας Οικονομίδου, Κώστα Νικούλι, Σωκράτη Πατσίκα, Τάκη Σακελλαρίου, Αναστάση Γεωργούλα, Χαρά Γιώτα, Γιάννη Τσουμαράκη και Δανάη-Αρσενία Φιλίδου. Από τις σημαντικότερες παραστάσεις που έχουμε δει τα τελευταία χρόνια που δείχνει πώς η αρχαία τραγωδία μπορεί να συνομιλήσει με το σήμερα.

Από τις 12 Νοεμβρίου στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση

Η απόφαση του Νίκου Καραθάνου να σκηνοθετήσει την ανάλαφρη κωμωδία της Finos Film «Τζένη Τζένη» ξεκίνησε ίσως ως μια λοξή επιλογή για να καταλήξει σε μια από τις πιο εμπνευσμένες, και αληθινά ρομαντικές, προτάσεις της χρονιάς, το πιο ευγενές love letter στον ελληνικό κινηματογράφο που έχουμε δει εδώ και καιρό. Έδωσε νέα πνοή σε μια κλασική κωμωδία που ευτύχησε γιατί την σήκωσε ψηλότερα ένα εξαιρετικό καστ που το αποτελούν οι: Γαλήνη Χατζηπασχάλη, Χρήστος Λούλης, Νίκος Καραθάνος, Χάρις Αλεξίου, Άγγελος Παπαδημητρίου, Κώστας Μπερικόπουλος, Ιωάννα Μαυρέα, Ζέτα Μακρυπούλια.

30 Σεπ – 8 Νοε 2026 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Ο Δημήτρης Καραντζάς επέλεξε τον δρόμο της ποίησης και μετέτρεψε σε προτέρημα την έλλειψη γραμμικής δραματουργίας στο γεμάτο συμβολισμούς και «δύστροπο» έργο της Σάρα Κέιν, «Cleansed». Η Κέιν έχει τοποθετήσει τους χαρακτήρες σ’ ένα Πανεπιστημιακό Ίδρυμα, το οποίο διαχειρίζεται ο Τίνκερ. Έξι πρόσωπα, παράταιρα και περιθωριακά, ανάμεσα τους γκέι, τοξικοεξαρτημένοι και ψυχικά ασθενείς, προσπαθούν να βρούνε την ταυτότητα τους, να αγαπήσουν και να αγαπηθούν, να υπάρξουν. Με έναν εκπληκτικό θίασο που αποτελείται από τους: Τίνκερ: Χρήστο Λούλη, Μαίρη Μηνά, Δημήτρη Καπουράνη, Νατάσα Εξηνταβελώνη, Γιώργο Ζυγούρη, Νικολάκη Ζεγκίνογλου, Θανάση Ραφτόπουλο.

28 Σεπτεμβρίου έως 20 Οκτωβρίου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Όταν το 1948 γράφτηκε το «1984» ίσως η δυστοπία που περιγράφει ο Τζορτζ Όργουελ να φάνταζε επιστημονική φαντασία. Σήμερα πάντως, παραμένει ανατριχιαστικά προφητική γιατί ο συγγραφέας της μίλησε με τον πλέον εύγλωττο τρόπο για τον ολοκληρωτισμό, την εκδημηδένιση της ατομικότητας, την κατάπνιξη των ελευθεριών, την κατάλυση της δημοκρατίας, την καταστολή, την προπαγάνδα, την χειραφέτηση, την αστυνόμευση, τον έλεγχο του μυαλού. Ο Γιώργος Παπαγεωργίου ανέβασε την παράσταση επιλέγοντας έναν δύσκολο δρόμο καθώς σκηνοθέτησε τον εαυτό του σε έναν μονόλογο, όπου ερμήνευσε πολλούς ρόλους. Τα πήγε περίφημα και η παράσταση ήταν ένα από τα πλέον sold out της προηγούμενης σεζόν.

12 Οκτωβρίου έως 3 Νοεμβρίου στο Θέατρο Δίπυλον

«Η Τελευταία Έξοδος: Ρίτα Χέιγουορθ» του Στίβεν Κινγκ που είδαμε στο σινεμά το 1994 σε σκηνοθεσία του Φρανκ Ντάραμποντ δεν είναι ένα ακόμα δράμα φυλακών, είναι κυρίως ένας ύμνος στην ελπίδα, τη φιλία και το ανυπότακτο πνεύμα της ελευθερίας.  Οι αδερφοί Σταυρόπουλοι το ανέβασαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο θέατρο και κέρδισαν το στοίχημα με έναν καταπληκτικό Νίκο Ψαρρά στον ρόλο του Άντι Ντουφρέιν. Παίζουν ακόμα: Δημήτρης Παπανικολάου, Μάνος Βακούσης, Γιάννης Μποστατζόγλου, Γιώργος Ρούφας, Κρις Ραντάνοφ, κ.α.

2 Οκτωβρίου έως 29 Νοεμβρίου στο Θέατρο Άνεσις

Η «Κουζίνα» του Γιώργου Κουτλή ήταν από τις πιο πολυσυζητημένες παραστάσεις της προηγούμενης σεζόν και ήταν αναμενόμενο να συνεχίσει για δεύτερη χρονιά. Το έργο του Άρνολντ Γουέσκερ παραμένει επίκαιρο γιατί πίσω από τις παραγγελίες, τα σκεύη, τις φωνές και την ταχύτητα της δουλειάς, αποκαλύπτεται ένας μηχανισμός που καταναλώνει ανθρώπους. Η κουζίνα είναι ένας τόπος πίεσης και σύγκρουσης, ένας συμπυκνωμένος κόσμος εργασίας, επιβίωσης, βίας, επιθυμίας, σιωπηλής αντοχής και μικρών, πεισματικών ονείρων. Εξαιρετικός ήταν στον ρόλο του Αντρέ ο Μιχάλης Σαράντης. Με τους: Σαμουήλ Ακινόλα, Πολύδωρος Βογιατζής, Δανάη Καλούτσα, Ιλιάννα Καραπασιά, Ειρήνη Μακρή, Γιώργος Μπουκαούρης, Gary Salomon, Χρήστος Σαπουντζής, Αναστασία Στυλιανίδη, Πήτερ Τζέικς, Γιλμάζ Χουσμέ.

Από 14 Οκτωβρίου στο Θέατρο Κιβωτός

Όσο τα σαφή όρια των ελευθεριών θα παραμένουν υψηλό διακύβευμα κόντρα σε κάθε προσπάθεια να συρρικνωθούν, να καταστούν σχετικά και εξαρτώμενα, η «Δίκη» του Κάφκα θα παραμένει τρομακτική και αναγκαία υπενθύμιση ότι ο εφιάλτης βρίσκεται πάντα σε απόσταση αναπνοής. Με τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο ως Γιόζφ Κ. Ο Άρης Μπινιάρης επιχειρεί την δική του «ανάγνωση» στο σπουδαίο κείμενο του Κάφκα, συνεπής στην ενδιαφέρουσα και πολύ προσωπική θεατρική φόρμα που μας έχει συνηθίσει. Παίζουν ακόμα οι: Εβίτα Αγαΐτση,  Αλέξης Βιδαλάκης,  Αγγελική Δεληθανάση,  Βασίλης Καζής,  Κωνσταντίνος Μαγκλάρας, Κλέαρχος Παπαγεωργίου.

28 Οκτωβρίου έως 20 Δεκεμβρίου, Θέατρο Ark

Μετά τη μεγάλη επιτυχία των προηγούμενων ετών, η παράσταση «Στρακαστρούκες» συνεχίζει το πετυχημένο ταξίδι της για 4η χρονιά από τις 23 Οκτωβρίου στο Auditorium (ενώ συνεχίζεται η καλοκαιρινή περιοδεία). Ο ηθοποιός και τραγουδοποιός Δημήτρης Σαμόλης στο πρώτο του θεατρικό έργο, βάζει στο μικροσκόπιο την “αγία ελληνική οικογένεια”, τη ζωή στην επαρχία και τον εκφοβισμό σε έναν μονόλογο-κατάθεση. Βρισκόμαστε ακριβώς δέκα λεπτά πριν χτυπήσουν οι καμπάνες για την Ανάσταση σ’ ένα χωριό της Κρήτης, όπου ο Κωσταντής κρατάει στη μια του χούφτα καραμελάκια που σκάνε στο στόμα και στην άλλη αυτοσχέδιες στρακαστούκες. Στην κλειστή κοινωνία της επαρχίας που κανείς δεν του απλώνει το χέρι, ο ήρωάς μας ανοίγει την καρδιά του με σπαρακτικό χιούμορ λίγο πριν κάνει το μεγάλο μπαμ.

Από τις 23 Οκτωβρίου στο Auditorium, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή.

Τρεις καθημερινοί άνθρωποι, παγιδεύονται κατά λάθος στο Δημαρχείο της πόλης τους, μετά από μια διαδήλωση για τα ανθρώπινα δικαιώματα που εξελίχθηκε σε βίαιη και αιματηρή σύγκρουση με την αστυνομία και τον στρατό. Μέσα σε λίγη ώρα μοιράζονται φόβους, εξομολογήσεις και την δική τους καθαρή αλήθεια. Το κράτος θα τους ονομάσει τρομοκράτες. Οι θεατές θα δουν την αλήθεια. Η Τζένη Κόλλια σκηνοθετεί το έργο «Πολίτες β’ κατηγορίας»– που λειτουργεί σήμερα ως μια αιχμηρή υπενθύμιση για το δικαίωμα στην ελευθερία- σχεδόν 50 χρόνια μετά, στην ίδια σκηνή του θεάτρου Τζένη Καρέζη. Η ιστορία είναι εμπνευσμένη από τα γεγονότα της Ματωμένης Κυριακής (ΒloodySunday) στο Ντέρι της Ιρλανδίας το 1972. Με τους Νέστορα Κοψιδά, Βασιλική Διαλυνά, Γιάννη Λατουσάκη, Παναγιώτη Παπαϊωάννου, Αργύρης Λάμπρου, Τίτο Μακρυγιάννη.

Από 5 Οκτωβρίου στο Θέατρο Τζένη Καρέζη, κάθε Δευτέρα και Τρίτη

Για δεύτερη χρονιά θα συνεχίσει η παράσταση «Τζόνι Μπλε», μια ιστορία εκδίκησης αλλά και ένα σκοτεινό πορτρέτο του σύγχρονου «ανδρισμού», ένα έργο που εξερευνά τα όρια του μισογυνισμού μέσα από διαφορετικές γενιές, χαρακτήρες και κοινωνικά στρώματα (με τους Ιωσήφ Ιωσηφίδη, Μάνο Καζαμία, Βάλια Παπακωνσταντίνου, Στρατή Χατζησταματίου και Γιωργή Τσουρή). Ας κάνουμε και μια…λαθροχειρία για να αναφέρουμε και τα «170 Τετραγωνικά» του Τσουρή που συνεχίζονται σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη για όγδοοη χρονιά (στο Θέατρο Διάνα, από 6 Νοεμβρίου)

«Τζόνι Μπλε»: 30 Σεπτεμβρίου έως 6 Νοεμβρίου στο Θέατρο Άνεσις

Μια ελεύθερη διασκευή στο έργο «Δεσποινίς Τζούλια» του Αύγουστου Στρίνμπεργκ είναι «Ο Κύριος Ζυλ» που σκηνοθετεί ο Θωμάς Μοσχόπουλος με τους Γιάννη Καράμπαμπα, Νίκο Κασώνα, Θεώβη Στύλλου. Στο επίκεντρο της παράστασης βρίσκεται η εκρηκτική σχέση ανάμεσα στον Ζυλ, έναν νεαρό αριστοκράτη, και τον Ζαν, τον υπηρέτη του – μια σχέση όπου η έλξη, η επιθυμία και ο ανταγωνισμός μπλέκονται σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι εξουσίας. Μεταφέροντας τη δράση στην Ευρώπη του Μεσοπολέμου και ανατρέποντας το φύλο του κεντρικού χαρακτήρα (από θηλυκό σε αρσενικό), «Ο Κος Ζυλ» προσεγγίζει, με νέα ματιά, την ανάγκη για κυριαρχία και επιβίωση, σε μια μεταγραφή του κλασικού έργου, όπου τίποτα δεν μένει σταθερό και κάθε επιλογή έχει κόστος.

10 Οκτωβρίου έως 30 Νοεμβρίου στο Θέατρο Πόρτα

Σε επανάληψη θα ανέβει και το θεατρικό έργο του Φλοριάν Ζελλέρ «Ο Πατέρας μου» σε σκηνοθεσία του Θανάση Παπαγεωργίου με τον ίδιο στον συνταρακτικό ρόλο του Αντρέ ενός ηλικιωμένου άντρα που χάνει την μνήμη του (είχε μεταφερθεί στον κινηματογράφο με τον Άντονι Χόπκινς).

Από 2 Οκτωβρίου-29 Νοεμβρίου στο Θέατρο Στοά

Δύο παραγωγές συνεχίζουν για δεύτερη χρονιά στο Σύγχρονο Θέατρο, οι «Αθανασία» και «Συναίνεση». Για την «Αθανασία» η Νεφέλης Μαΐστράλη εμπνεύστηκε από τον βίο και την πολιτεία της πολυσυζητημένης «Αγίας» Αθανασίας του Αιγάλεω, το πολύκροτο σκάνδαλο του «Θαυματουργού νερού» του Γ. Καματερού που «γιατρεύει» τον καρκίνο, καθώς και τη λειτουργία του ίδιου του Μεσσιανισμού. Η σκηνοθεσία είναι του Θανάση Ζερίτη ενώ την Αθανασία ερμηνεύει η Έλλη Τρίγγου. Παίζουν ακόμα: Θανάσης Βλαβιανός, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Ειρήνη Μπούνταλη, Γιώργος Νούσης. Η «Συναίνεση» της βραβευμένης Βρετανίδας συγγραφέως Νίνα Ρέιν που σκηνοθετεί ο Τάκης Τζαμαργιάς, μέσα από την ιστορία μιας ομάδας δικηγόρων που εμπλέκονται σε μια υπόθεση σεξουαλικής επίθεσης, φωτίζει τα όρια ανάμεσα στον νόμο, την ηθική και την προσωπική ευθύνη. Με τους Αλέξανδρο Μαυρόπουλο, Κίττυ Παϊταζόγλου, Βαλέρια Δημητριάδου, Παναγιώτη Γαβρέλς, Βαγγέλη Αμπατζή, κ.α.

«Αθανασία»: Από τις 13 Οκτωβρίου στο Σύγχρονο Θέατρο

«Συναίνεση»: Από τις 16 Οκτωβρίου

Δύο παραστάσεις που σκηνοθέτησε ο Γιάννης Μπέζος συνεχίζονται για δεύτερη χρονιά: «Αμερικάνικος βούβαλος» και «Η γυναίκα που μαγείρεψε τον άντρα της». Το έργο ορόσημο της σύγχρονης αμερικάνικης δραματουργίας που αποδομεί το περίφημο αμερικάνικο όνειρο, ο «Αμερικάνικος βούβαλος» ζωντανεύουν στη σκηνήο Γιώργος Νινιός, ο Αντώνης Κρόμπας και ο Σταύρος Τσουμάνης. Στην μαύρη κωμωδία «Η γυναίκα που μαγείρεψε τον άντρα της» της Ντέμπι Ίσιτ παρακολουθούμε ένα ερωτικό τρίγωνο που εκρήγνυται μέσα από ένα δείπνο με απρόβλεπτο μενού. Ένας άντρας αφήνει τη σύζυγό του για μια νεότερη γυναίκα. Όταν όμως διαπιστώνει ότι η μαγειρική της δεν ικανοποιεί ούτε το στομάχι ούτε την ψυχή του, επιστρέφει στην πρώην – και εκείνη του προτείνει ένα τελευταίο δείπνο. Με τους Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους, Λαέρτη Μαλκότση και Έλενα Χαραλαμπούδη.

«Αμερικάνικος Βούβαλος»: Το φθινόπωρο στο Θέατρο Σημείο

«Η γυναίκα που μαγείρεψε τον άντρα της»: Από τις 3 έως τις 11 Οκτωβρίου στο Θέατρο Βεάκη.

Το εμβληματικό έργο του Έντουαρντ Άλμπι, «Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ» που είδαμε στο σινεμά με ένα από τα πιο λαμπερά πρωταγωνιστικά ζευγάρια της έβδομης τέχνης, την Ελίζαμπεθ Τέιλορ και τον Ρίτσαρντ Μπάρτον, ανέβασε στη σκηνή ο Σωτήρης Τσαφούλιας με τον Βλαδίμηρο Κυριακίδη και την Έφη Μουρίκη να υποδύονται το μεσήλικο ζευγάρι σε κρίση και τον Σπύρο Σταμούλη και την Ελεάνα Στραβοδήμου το ζευγάρι που τους επισκέπτεται στο σπίτι και περνά μια βραδιά… αξέχαστη γεμάτη αλκοόλ, τσακωμούς και δηλητηριώδεις ατάκες.

Από 1η Οκτωβρίου έως 13 Δεκεμβρίου στο Θέατρο Ζίνα

Τι συμβαίνει όταν έξι άνθρωποι με ιδεοψυχαναγκαστικές διαταραχές συναντιούνται σε μια αίθουσα αναμονής; Οι απαντήσεις στην κωμωδία του «TOC TOC» του Λορέν Μπαφί που σκηνοθέτησε ο Κώστας Σπυρόπουλος με τους Μαρία Γεωργιάδου, Μιχάλη Μητρούση, Στέλλα Κωστοπούλου, Διονύση Κλάδη, κ.α.

Από 12 Οκτωβρίου στο Θέατρο Βρετάνια

Η μουσικοθεατρική παράσταση «Δικός σου, Φραντς» σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Διαμαντή και βασισμένη στις επιστολές του Φραντς Κάφκα προς την αδελφή του Όττλα, επιστρέφει για λίγες παραστάσεις στη Γερμανόφωνη Ευαγγελική Εκκλησία. Τα γράμματα του Κάφκα παρουσιάζονται στην παράσταση με τη συνοδεία εκκλησιαστικού οργάνου, με κομμάτια του Μπαχ, του Μπουξτεχούντε, του Φρεσκομπάλντι και άλλων μεγάλων συνθετών του Δυτικού Κανόνα. Με τις Παρθενόπη Μπουζούρη, Ηρώ Γκουλίτου, Μαρία Καρακίτσου.

Στις 12, 13, 19 & 20 Σεπτεμβρίου στη Γερμανική Εκκλησία Αθηνών.

Μέσα από τις έννοιες του σεξ, της βίας, της εξουσίας, της πίστης και της αγάπης, η παράσταση «Απόψε κανείς δεν πεθαίνει» ξετυλίγει ένα πολυφωνικό μωσαϊκό σύγχρονων ιστοριών. Δύο συγγραφείς, μια σκηνοθέτις και έξι ηθοποιοί επιδίδονται σε μια μακρά διαδικασία έρευνας και συλλογικής δημιουργίας μέσα από αυτοσχεδιασμούς και βιωματικό υλικό. Η επιτυχημένη παραγωγή της ομάδας The Young Quill σε σκηνοθεσία Αικατερίνης Παπαγεωργίου συνεχίζει για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Παίζουν: Αλέξανδρος Βάρθης, Νίκος Γιαλελής, Κωνσταντίνος Λιάρος, Αλεξάνδρα Μαρτίνη, Φάνης Μιλλεούνης, Ελίζα Σκολίδη

Από 16 Οκτωβρίου στο Θέατρο Μπέλλος

Η θεατρική μεταφορά του έργου του Βίκτωρος Ουγκό «Η Παναγία των Παρισίων» επιστρέφει σε σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη. Με τους Τάσο Χαλκιά, Βασιλική Ανδρίτσου, Ιβάν Σβιτάιλο, Μιχάλη Μαρκάτη, Νίκη Παλληκαράκη, Ορέστη Τρίκα, Χρυσάνθη Παπαλεβέντη και Κωνσταντίνο Μουταφτσή.

Από 24 Οκτωβρίου στο «Θέατρον» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος»